当看到开头那场观展览的戏如今年春晚的小品一样尴尬，我就有种不好的预感。诚然我是一个笑点很高的人，所以我尽力去忽略这种不舒服的感觉，直到结尾荧幕渐黑，种种令人不悦的感觉厚积薄发，好比经历过一场灾难。
俗话说，好话说在前。然而，真的很难找到这片的闪光点——也许「周星驰」这块招牌可以算吧，一个众望所归、人民群众喜闻乐见的精神信仰，情怀和梦想，情感的回归。
星爷自己一定也知道，他承载了太多的期望，来自粉丝的，投资方的，制片方的，剧组同事的。也许一个不怎么看电影的路人听到周星驰这个名字，他的眼睛都会闪亮着光芒。
他不满足拍摄市井小民喜怒哀乐，却再也放不下他一路积累下来名为喜剧的担子了。这是群众给他刻下的深深烙印，仿佛一天不抚摸这道烙印，就会被它深深灼伤。
所以，即使，那些在不时强行卖弄着的笑点令我坐立不安如鲠在喉，我不禁想象星爷绞尽脑汁想剧本的模样，这感觉像仿佛已经退休的爷爷用十年前的网络流行语沾沾自喜地逗我开心——我已经尽力想让所有人开心了，接下来，能不能听听我的故事呢
并不是说喜剧和环保串联不到一起，没有从实际出发的科幻片根本起不到警醒世人的作用，隔岸观火都没有太多实感，何况是隔着屏幕看别人的故事。这里的没从实际出发当然不是指美人鱼这一元素，毕竟也是和人类一起生存到现在的高级生物，在族人未灭绝的情况就要进行不留后路的复仇、 指派的任务执行者是未涉世事头脑天真的少女、光天化日下全副武装在海边进行大规模屠杀、为了抓捕漏网之鱼动用重型武器和直升机海上遛狗……整个故事的背景和展开，都脱离不了周星驰过去故事的格局，扯上高科技文明种族纷争还是一个小家子气的爱情故事，框架太小根本撑不起来立意。要说它只是一个喜剧片，血腥的猎杀实在和整体画风格格不入，二者的结合使这部片就像一个强扭的瓜，幽默大全上格外扎眼的一篇鸡汤文，童话书里一篇让孩子皱眉的连环画。
随便从网络站上找出一篇热门的言情小说，霸道总裁还是霸道总裁，把命运多舛的女主角的种族变换一下，便是这部美人鱼的感情主线。
身价千亿的总裁用长达一天的时间对傻白甜一见钟情。
我有很多钱，但是我很孤独，因为没有人能懂我。
你是世界上唯一能懂我的人，你不是人，你是天使。
其他女人都是只看重钱的碧池，只有你和她们不一样。
……
2016年，还能看到这么蹩脚又直接的方式歌颂身份悬殊下的真爱，令人可笑到心酸。
张雨绮那个角色，有美貌有气场，却只是邓超的一个附属品。最低等的人物塑造就是丑化配角来衬托主角， 即使现在韩剧里那种家财万贯放着全世界好男人不要，破坏男女主感情的蛇蝎美人，都已经很少了。看到她最后那身利落的黑色紧身衣，把她塑造成一个邓超身边无条件服从命令的忠犬保镖，实验室那个教授身边的打手，都比这个好太多了。
那个在本片担任解说和特效的长者人鱼，完全可以借她之口多讲一些昔日风雨飘摇的盛景，明代郑和救助人鱼族的故事这条线完全可以铺展开来，和现代邓超最终帮助人鱼的主线呼应，都比那个狗尾续貂莫名其妙的强行HE好的多。
抛开剧情上的硬伤，最让我难过的是这次在情感上都没有触动到我的地方，那首讲孤独的歌，无论是在男女主扯着嗓子扭曲着脸飙高音，还是结局两人突然幸福美满海底旅行，在我听着都是无病呻吟。
真正孤独的人，恐怕只有星爷本人。他过去的作品即使脱力也没有这么束手束脚的怪异感，他会不知道这片的缺陷吗?也许他只是想好好拍一部喜剧，也许他不想继续拍小市民的生活百态了，也许他渴望传达一些新的东西，也许他对电影的热爱大不如以前，也许他是真的江郎才尽了。而在今后的岁月里，他只要继续拍，观众们依然会叫好，并疯狂咒骂那些批判星爷不好的声音，比如这篇影评一定会收获非常多的反对。情怀是一张永远不会打烂的牌，再伺机煽风点火一般，星星之火燎原灾难，想想之前的六小龄童老师的春晚事件，再想想当下群众对周星驰的疯狂吹捧，这两个不同的事例，都表现出当前国民极易被煽动情绪的特征。
电影业的造神活动，是对本来就很盲目的中国观众的洗脑，是本来就很疲惫的当事者的刽子手，是本来就贫瘠扭曲的中国影业的海市蜃楼。
希望至此以后，没有人被欠星爷一张电影票。
