在十九世纪群星灿烂的法国文坛，维克多·雨果可以说是最璀璨的一颗明星。他既是伟大的诗人，声名卓著的剧作家、小说家，又是法国浪漫主义文学运动的旗手和领袖。《巴黎圣母院》是他的第一部引起轰动效应的浪漫派小说，这本书对于当时社会的深刻描写，使它在经历了近两百年后，还是在今天被一遍遍地翻印、重版，从而来到我的手中。
在《巴黎圣母院》这本书中，极端的“美丑对比”，可以说是贯穿全书：艾斯梅拉达的美丽动人与卡西莫多的丑陋畸形；弗比斯的招蜂引蝶与卡西莫多的用情专一；克洛德。弗罗洛的道貌岸然与艾斯梅拉达的善良淳朴……
艺术来源于现实，但即便如此，书中的人物也被大大夸张和强化了，然而看似夸张的描写，在雨果生花妙笔的调和之下，却构成了一幅幅绚丽而奇异的画面，形成难以置信的善与恶、美与丑的对比。《巴黎圣母院》通篇围绕着这三个人物展开：善良美丽的少女艾斯梅拉达，残忍虚伪的圣母院副主教克洛德。弗罗洛和外表丑陋却具有高尚品德的敲钟人卡西莫多。
艾斯梅拉达的名字源于法语的“绿宝石”，这个波希米亚少女，也确实仿佛一颗镶嵌在巴黎这座王冠上的独一无二的绿宝石，与她的小羊搭档整日在城中散播着绚烂的光彩，给人们带来欢笑。她天真纯洁，富于同情心，乐于助人。落魄诗人甘果瓦无意中闯入了流浪者的地盘，即将被吊死，艾斯梅拉达为了保全他的性命而与他成为了名义上的夫妻；卡西莫多因为莫须有的罪名在烈日下饱受鞭刑之苦，也只有她把水送到因口渴而呼喊的敲钟人的唇边。这样一个心地高贵的女孩，竟因为一些荒诞的理由而被无知的教会、法庭诬蔑为“女巫”，并被判处绞刑。雨果把艾斯梅拉达塑造成本书美与善的化身，让她心灵的美与外在的美完全统一，不需要刻意去引导，就已经让人对她的悲惨遭遇怀有深深的同情。同时让我看到了，伟大的作品不仅在于情节的跌宕起伏，更在于它刻画的人物，它揭露的人性，能够给人以巨大的震撼。
至于副主教克洛德和敲钟人卡西莫多，这是两个完全相反的形象。克洛德表面上道貌岸然，过着清苦禁欲的修行生活，日常生活中对不符合教义的行为百般斥责，仿佛是一个对教义绝对遵守的苦修士，然而事实上他的内心却渴求淫乐，对世俗的享受充满嫉恨。他自私、阴险、为了得到艾斯梅拉达不择手段。而卡西莫多，这个驼背、独眼、又聋又跛的畸形人，从小受到世人的歧视与欺凌。在艾斯梅拉达那里，他第一次体验到人心的温暖，这个粗俗野蛮的怪人，从此便将自己全部的生命和对生活的憧憬寄托在艾斯梅拉达的身上，以至于可以为了她的幸福牺牲自己的一切。这种极端的美丑对照，善良崇高与低劣邪恶的对比，使小说具有一种震撼人心的力量，那种冲击感犹如怒涛般仿佛能卷走我全部的思想情感。
在《巴黎圣母院》中，我重新审视了世界上的美与丑。雨果以极多的笔墨描绘了巴黎城内最底层的流浪者们，同时他也对他们抱有极大的同情心。这帮衣衫褴褛食不果腹的被歧视者，却拥有远远胜过那个所谓有教养、文明的世界里的人的美德与人性。在故事的最后，艾斯梅拉达还是没能逃过一死，卡西莫多也因此看透了克洛德副主教的真实面孔，并毅然决然的背叛了他侍奉多年的主教，这并不只是卡西莫多对主教的反抗，更是雨果对封建社会终将垮台的预言。故事的一切从巴黎圣母院阴暗角落的一个不起眼的“命运”展开，又以宿命般悲惨的结局告终，数个世纪的漫长时光，全部通过雨果手中的笔墨融于一册之间，让我们看到了这部史诗一般的杰作，我只能说《巴黎圣母院》，无愧于“巨著”之名。
一种看似不美丽的爱，实则饱含深情；一座看似富丽堂皇的宏伟教堂，实则藏污纳垢；一本厚重陈旧的书，看似荒诞不禁，实则寓意深长。
